今天的哪些音乐剧作品将在二十五世纪发挥出售房屋的作用

这就是威尼斯圣马可大教堂前大教堂无伴奏乐队Claudio Monteverdi发出的挑战,他在出生四百五十年后仍然有把屁股放在座位上的诀窍10月,英国指挥约翰艾略特加德纳领导了蒙特维尔第的三部幸存戏剧 - “奥菲欧”,“尤利西斯的回归”和“波普尔的加冕典礼”的重要演出 - 在爱丽丝塔利音乐厅再次,这种古老的音乐在后人工作的讽刺我们很兴奋在流畅的歌词中s l,嘲笑那些讨厌的笑话,并在结果毫无疑问的时刻变得紧张起来

当奥菲斯致命地瞥了一眼欧里戴斯时,观众听到一声gas even的声音,尽管没有戏剧性的情况可能不那么悬而未决加德纳将蒙特维尔迪比喻为莎士比亚 - 这种比较已成为惯例两位艺术家都对熟悉的故事给予了无情的深度;在高低之间巧妙地操纵从某种意义上说,蒙特维尔第的壮举更为显着,因为在1607年歌剧诞生仅十年之前,他首次用“Orfeo”演绎这一流派

突破发生在咏叹调“Possente spirito” - Orpheus向Charon发出的怜悯请求,Hades Orpheus的声音线的摆渡者是典型的时期,在狭窄的时间间隔内展开华丽的装饰但音乐以异常刻意的,冥想的速度移动对仪器播放光谱上升和下降第二部分听起来像回声竖琴呼应自己Monteverdi放松了他对故事的掌握并深入研究他的角色状况这是歌剧夜间结构提供的机会时钟变慢;地平线变宽;我们走在奥菲斯灵魂的风景中今天的蒙特维尔第的共鸣不仅仅是构图掌握的问题他的主人公变成了富有表现力的个人,而是他们居住在一个固定等级制度和自由限制的世界里“这里没有什么令人愉快的东西可以忍受”,阿波罗告诉奥菲斯,建议他放弃生活并去天堂在尼禄宫廷设置的“波普佩亚”中,善良的人受到惩罚,恶人在纳美尼亚人的美国得到回报,但这种被认为是现实主义的现实主义似乎比理想主义更现代化许多浪漫时代歌剧“尤利西斯的回归”是蒙特威尔第故事中最幸福的故事,因为它的角色逃避了对命运的把握当尤利西斯回到佩内洛普的家时,他退出了历史的噩梦加德纳在蒙特威尔迪开始了他的职业生涯1964年,在剑桥大学学习期间,他组织了一场蒙特威尔第1610晚会的表演

从那次活动中,蒙特威尔第合唱团一直在他是加德纳活动的核心,自从他最近以来,他因为他的巴赫而闻名 - 首先是因为他对史诗般的完整歌颂和他强大的书“巴赫:天堂之城的音乐”的史诗般的穿越

今年,他回到了他的出发点是以“演唱会”版本的蒙特威尔第演出巡演欧美

他曾录制过“Orfeo”和“Poppea”,但从未进行过“尤利西斯”在塔利的演出,涉及蒙特威尔第合唱团,英国巴洛克风格独唱团,和19个独唱歌手,标志着为期7个月的16城旅程结束在74岁的加德纳在精力上没有减弱在这个场合,他不仅担任指挥,还担任联合导演,与Elsa Rooke制作中没有套装或道具,但是戏服,灯光和舞台运动给戏剧带来了充足的生命歌手出现在管弦乐队的各个角落,经常出现在他们中间他们也跳出大厅的阳台进入了舞台通往大厅的大门有时,正如彼得塞拉斯对巴赫激情的戏剧化一样,乐器演奏者被吸引到了场上

竖琴师Gwyneth Wentink有两个难忘的时刻在“Possente spirito”中,Krystian Adam,作为Orpheus ,把他的手放在Wentink的乐器上,就好像从它里面传来音乐一样,在“尤利西斯”中,在小丑Iro的喧嚣声中,这个角色的老手Robert Burt开始疯狂地弹奏竖琴琴弦,促使Wentink把他她的得分高于头部蒙特维尔第的快速变化的音调,从漫画到悲剧再回来,被处理流动性和优雅 “Orfeo”尤其是一部有机的,铆接的剧场作品虽然加德纳专门研究早期音乐,但他也探索过十九世纪和二十世纪初的曲目,从贝多芬到斯特拉文斯基

他目前对蒙特维尔第的方法似乎反映了他的更广泛经验当Eurydice去世后,合唱团唱着“Ahi caso acerbo”(“唉,失败的机会”),这种情感几乎是表现主义的,剧烈的攻击和闪耀的渐强在“尤利西斯”中,当合唱团评论众神的决定时原谅这位长期受苦的英雄,节奏缓慢,雄伟壮观,在其他地方有着令人毛骨悚然的和声,加德纳并没有吝啬像RenéJacobs和Jordi Savall这样的早期音乐复兴主义者喜欢的节奏

该合唱扩大了Orpheus和Eurydice的婚礼仪式,并带有切分的手柄和脚踏板一把长长的短号和大胡子提供了闪亮的宫廷辉煌在“Orfeo”开始之前,铜管乐手从阳台上吹奏着名的Toccata在大堂上方 - 让人联想到在拜罗伊特音乐节上响起的户外瓦格纳风笛在这些歌手中,最大的发现是年轻的意大利低音吉安卢卡布拉托,他的巨大,丰富,精细的声音让很多音乐专业人士坐起来仔细检查他们的节目作为Charon在“Orfeo”中,Buratto释放了带有黑色色调的支架,黑色调,适合在“Don Giovanni”的Commendatore中播放(可以在线观看视频,提示他已经在发挥该角色的作用) C,然而却以哀伤的美丽唱出了两倍八度的高音,他在“Poppea”中注定是Seneca的高贵表现,这是Buratto周期的清晰声音在他面前有一个重要的职业生涯,一个可能很快将他带到大气中的人在他的“Orfeo”序曲中,他精力充沛的手鼓表明他可以找到作为打击乐手的副作用

演员阵容虽然很薄弱,尽管我已经听到多年来唱得更好的部分亚当解决了俄耳甫斯和Telemachus的男高音角色,尽管在较低的登记册Furio Zanasi中有些模糊,但由于Ulysses缺乏穿透力,但显示出完美无瑕的风格HanaBlažíková精致而敏捷Eurydice,Poppea和Minerva的角色;当她在“Orfeo”中扮演La Musica的角色时,她也熟练地熟练使用了竖琴

Marianna Pizzolato在“尤利西斯”为佩内洛普和“Poppea”的Ottavia带来了柔和的色调

反击者Kangmin Justin Kim给出了一个凶猛的,性别模糊的颓废的尼禄安娜丹尼斯在“尤利西斯”中为梅兰多的咏叹调做了一首撩人的作品

在“波佩佩”和周期结尾处,出现了二重唱“Pur ti miro”(“我凝视着你”) - Monteverdi可能没有写出“Poppea”的最可爱的Monteverdi音乐在威尼斯狂欢节期间于1643年初发布;这位作曲家在11月去世了

他在乐谱上工作时可能已经病倒了,转向同事寻求帮助

无论如何,学者们在不止一首歌曲中发现了其他作曲家的风格指纹

晚期学者指挥家艾伦·柯蒂斯相信“Pur ti miro”是弗朗西斯科·萨克拉蒂或贝内代托·法拉利的创作,他与弗朗西斯科·卡瓦利一起是肥沃的威尼斯人场景中的年轻明星

加德纳坚持认为二重奏完全是蒙特威尔第作者身份的不确定性提醒我们,对个人天才的崇拜长期的后期蒙特维多第十七世纪的意大利见证了音乐传统的精彩融合,精英和流行一样,为今日歌剧的风格赋予权力

这三部宏伟​​作品我们庆祝的不仅是一个人的天才也是一个地方的天才,一个时代的天才♦

作者:后滔砟

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